Художественный язык живописи, мозаики и монументально-декоративного искусства
Октай Юсиф оглы Шихалиев родился 3 сентября 1931 года в Баку. Выдающийся азербайджанский художник, народный художник Азербайджана, он занимает особое место в истории национального изобразительного искусства благодаря своему вкладу в живопись и монументально-декоративное искусство. Его творчество охватывает станковую живопись, мозаику и фреску, художественное оформление общественных зданий, а также декоративно-прикладное искусство.
Профессиональное образование и становление художника
В 1947–1952 годах Шихалиев учился в Художественном училище имени Азима Азимзаде. В 1952–1958 годах он продолжил образование в Ленинграде, в Высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной, на отделении художественной керамики, специализируясь в области декоративно-прикладного искусства.
В 1957 году художник получил первую премию в области декоративного искусства на выставке, проходившей в рамках Всесоюзного фестиваля молодёжи. Вступление в Союз художников Азербайджана в 1960 году стало важным этапом его профессионального пути. В последующие годы он также занимался преподавательской деятельностью, передавая свой опыт молодым художникам.
Монументальное искусство и язык мозаики
С 1960-х годов монументально-декоративное искусство стало одним из значимых направлений творчества Шихалиева. Используя мозаику, фреску и другие декоративные техники, он создавал художественные композиции, соотнесённые с архитектурным характером общественных зданий. В этих произведениях цвет и форма выступают не только средствами изображения, но и элементами, формирующими целостность архитектурной среды.
Монументальные работы художника связаны с такими объектами Баку, как Государственный цирк, завод бытовых кондиционеров, издательство «Азербайджан», школа № 18 и универмаг «Ушаг дуньясы». Важное место в его деятельности занимало сотрудничество с Гаджибалой Реджабовым. Созданные ими работы для вычислительного центра «Азернефть» в 1978 году и Государственной районной электростанции в 1981 году, а также композиция для фасада Нового Бакинского обувного завода 1980 года демонстрируют связь монументального искусства с общественным пространством. В последнем проекте участвовал также Юсиф Гусейнов.
Среди мозаичных произведений Шихалиева — «Радуга», созданная в 1987 году для фасада Бакинского завода глубоководных оснований, и композиция «Яллы», выполненная в 1988 году во дворе бывшего завода «Озон». Ритм, цветовые соотношения и декоративная организация усиливают связь этих произведений с архитектурным окружением.
Станковая живопись: темы и выразительные возможности
Творчество Шихалиева не ограничивалось монументальным искусством. Он работал в жанрах пейзажа, портрета и тематической композиции, раскрывая различные возможности художественного выражения.
К его произведениям относятся «Гобустанские камни» (1966), «Цистерны» (1969), «Укрощение Куры» (1970), «Только мир» (1970), «Бойня» (1970), «Мой букет» (1971), «Капелла» (1980) и «Мугам» (1982). Эти работы отражают разнообразие тем и художественных подходов, характерных для его живописи.
Среди портретов художника — «Тарист Бахрам Мансуров» (1972), «Художник Расим Бабаев» (1975), «Нигяр» (1975) и «Семья художника» (1976). В них особое внимание уделено индивидуальным особенностям и характеру изображённых людей.
Поездка в Мексику в 1980 году обогатила художественные впечатления Шихалиева и послужила импульсом для создания серии произведений, в которую вошли «У подножия гор», «На закате», «Пирамида», «Тореадор», «Мехико», «Таско», «Гвадалахара», «Акапулько» и «Рыбак». В этих работах нашли отражение личные впечатления художника от незнакомых пейзажей, городов и культурной среды.
Шихалиев обращался и к декоративно-прикладному искусству, создавая декоративные вазы и тарелки. В работе с холстом, керамикой и архитектурными поверхностями он исследовал выразительные возможности различных материалов и форматов.
Единство творчества и разнообразие художественных средств
Несмотря на различия между станковой живописью и монументально-декоративным искусством, в творчестве Шихалиева прослеживается связь этих направлений. В станковых произведениях тема, цветовые отношения и композиция формируют самостоятельное живописное пространство. В монументальных работах те же элементы соотносятся с масштабом, назначением и архитектурным строением окружающей среды.
В мозаике особое значение имеют свойства материала и ритмическое расположение отдельных элементов. В живописи иные выразительные возможности раскрываются через цветовые слои, фактуру поверхности и построение изображения. Работа Шихалиева в этих областях свидетельствует о его опыте создания как самостоятельных произведений, так и композиций, предназначенных для общественных архитектурных пространств.
Значение художественного наследия
Творчество Октая Шихалиева имеет значение для изучения развития живописи и монументально-декоративного искусства Азербайджана. Его произведения позволяют проследить применение различных художественных техник, взаимодействие архитектуры и изобразительного искусства, а также возможности декоративной композиции.
Значимость его наследия определяется не только художественными особенностями отдельных произведений, но и ролью искусства в общественном пространстве. Сохранение, документирование и исследование этих работ важно для изучения и передачи художественного наследия Азербайджана будущим поколениям.
Октай Шихалиев скончался 31 января 2012 года в Баку.
Art Space Gallery MEDIA
